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- 《秃头歌女》
《秃头歌女》这是一部既没有秃头,也没有歌女,没有完整剧情与人物冲突的剧。文字充满程序化,机械化。表演疏离和刻板。无真实情绪。叙事反逻辑、无因果,以断裂对话、首尾循环结构,讽刺现代人际关系里充满隔阂、语言失效与生活精神的空洞。 6月23日-6月24日 50分钟 车库排练厅停车场 《秃头歌女》 The Bald Soprano 《秃头歌女》这是一部既没有秃头,也没有歌女,没有完整剧情与人物冲突的剧。文字充满程序化,机械化。表演疏离和刻板。无真实情绪。叙事反逻辑、无因果,以断裂对话、首尾循环结构,讽刺现代人际关系里充满隔阂、语言失效与生活精神的空洞。 The Bald Soprano features neither baldness nor a soprano. There is no conventional plot, no real conflict. Language runs in mechanical, programmatic loops. Performance is deliberately detached, devoid of genuine emotion. Anti-logical, without cause or consequence, the play uses fractured dialogue and a circular structure to satirize the alienation, the failure of language, and the spiritual hollowness of modern life. 剧作家/原著作者:尤金·尤涅斯库 Eugène Ionesco【法】 Playwright: Eugène Ionesco [France] 译者:黄晋凯 Translator: HUANG Jinkai 导读导演:孙荣璟 Narrative Guide: SUN Rongjing 朗读表演者:孙荣璟、 王颖 、张晗 、王宇升、 韩叙、 彭楼 Reading Performers: SUN Rongjing, WANG Ying, ZHANG Han, WANG Yusheng, HAN Xu, PENG Lou 技术支持/道具:席胜利 Technical Support/Props: XI Shengli 制作: 彭程 Producer: PENG Cheng 6月23日-6月24日 50分钟 车库排练厅停车场 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:孙荣璟 Narrative Guide: SUN Rongjing 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:车库排练厅停车场 Venue: Lit Soccer Field Parking Lot 演出时间: Performance Time: 2026/6/23 20:00 2026/6/24 20:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 往期回顾 ARCHIVE | 阿那亚戏剧节
2021-2022 ARANYA THEATER FESTIVAL CORE SECTIONS 阿那亚戏剧节 核心内容回顾 戏剧艺术 THEATER ARTS 2021开幕大戏 欧陆剧场巨人、波兰戏剧大师克里斯蒂安·陆 帕导演戏剧作品《狂人日记》,作品改编自鲁 迅同名小说,王学兵、梅婷等知名演员参演, 在阿那亚戏剧节开启完整版全球首演。 2021最受欢迎 先锋戏剧鬼才导演陈明昊执导,黑猫剧团主演 的新剧《海边的罗密欧与朱丽叶》,在阿那亚 戏剧节首演,创下开票仅三分钟便全部售空的 记录。 2021首发新作 孟京辉携《伤心咖啡馆之歌》在中国最大的海 边户外剧场——孤独外剧场全球首演。该剧改 编自美国天才女作家麦卡勒斯的同名著作,其 作品首次被搬上中国的戏剧舞台。 2021压轴大戏 被誉为“中国话剧的良心”“中国话剧巅峰之 作”的《白鹿原》,推出阿那亚戏剧节定制版, 以压轴大戏上演,带来全新的沉浸式体验。 2022重磅剧目 曾在英国国家剧院上演并风靡全球。英国著名导演多米尼克·德罗姆古尔执导、李任担任中方导演,郑云龙主演。汇集中英顶尖艺术家联手推出首个中文版本,作为开幕大戏在孤独外剧场进行阿那亚戏剧节首演。 2022重磅剧目 陈明昊导演作品。曾在凌晨3点创造了戏剧落幕与海上日出同频的陈明昊,继续在戏剧探索的道路上一路狂飙,带着永远出其不意的美丽与震撼,让所有阿那亚戏剧节的观众一起在白色剧场见证《红色》。 2022重磅剧目 莎士比亚以凝炼深刻的语言写下的时代悲剧《哈姆雷特》将在400年后迎着海风,向世界发问;无限的思考将随着中央芭蕾舞团凝汇力与美的肢体演绎绽放在海天融汇的舞台之上。 2022重磅剧目 当今亚洲剧坛最令人瞩目的导演杨婷以女性视角改编奥斯卡四冠王同名电影《寄生虫》,中国实力派演员郝蕾、知名歌手马天宇强强联手,在夸张戏谑的舞台之上揭开欲望与人性的黑暗谜题。 2022重磅剧目 高艳津子带领北京现代舞团以女性之力构筑的环境作品《行走的云》,将阿那亚礼堂想象成灵魂栖居的身体,用云的脚步诉说时间。这场“行走”,对“久在樊笼里”的我们来说,无异于一次向主体的回归。 2022重磅剧目 《樱桃园》创作源自俄罗斯著名剧作家契诃夫的同名代表作品,将在阿那亚的全新剧场——游轮剧场,开启首演。《樱桃园》的演出场次特别设置在日出和黄昏时分,观众将在一天中最浪漫的时分相聚海上,沉浸于“樱桃园”这场末日狂欢。 特邀剧目2021-2022 候鸟300场地 候鸟300 以“候鸟300”计划为主体,是阿那亚戏剧节最原始、最浪漫、最自由、最有生命力的存在。 阿那亚戏剧节“候鸟 300”是中国 2021 年现象级的艺术事件。2 大区域,7 个演出场地,近 200 场演出,包括戏剧、音乐、影像、装置、绘画、身体及生活艺术等多种艺术形式。由刘畅、朱砂、郑靖和陈明昊联合发起的“候鸟300”面向所有领域有想法的创作者。不为创造下定义,“候鸟300”在乎的是生活艺术的融合、戏剧边界的突破,共同探索创作的新可能。 SPACE PERFORMING READING 阿那亚戏剧节的特设单元,让经典在当代再次绽放。 在集戏剧创作、文字理解、环境感知、情境朗读、概念传达、观演共鸣于一体的戏剧实践中,我们将激发全新的戏剧灵感。在阿那亚独具审美意义的公共空间与建筑中,经典大师剧本碰撞多元朗读空间,为观众带来更为沉浸的限定戏剧体验。 在2021年戏剧节中,由杨婷、苏小刚、赵红薇、窦辉、毛雪雯、孙雨澄、孟京辉、刘畅、杜雨凡、陈明昊 10 位知名导演、戏剧人牵头,在 14 个形态各异的空间中,带来伍迪·艾伦、阿贝尔·加缪、西川等中外 16 位著名剧作家的 17 部经典剧目。 生活艺术 EVOLUTION ARTS 候鸟300 沙城概念图2022 沙城由著名建筑师马岩松为2022“候鸟300” 所设计。作为候鸟之一,他用非凡的想象力搭建起这个供创作者们一起生活、表达自我的场域。这里将成为彰显艺术新生代力量,进行极具实验性的创作表达的多元文化策源地。 全球顶级艺术家——英国涂鸦大师 Mr Doodle为候鸟 300 专门设计绘制了一顶涂鸦帐篷以及 9幅巨型天幕,与 312 顶帐篷共同组成艺术家们的生活区。后又联合合作方快手、壹基金,将帐篷捐赠给了灾区。 跨界艺术 CORSSOVER ARTS 戏剧房子 阿那亚戏剧节最有想象力的板块,探索时空中的多重表达。 戏剧房子由阿那亚戏剧节艺术总监陈明昊发起,与建筑师梁琛共同策划,邀请来自各个领域的朋友,在阿那亚搭建以经典戏剧为名的建筑空间。在2021年戏剧节中,该版块呈现了15 个文艺大咖的想法、15 组经典戏剧主题房子、24 小时的流动剧场、别出心裁的艺术现场和独一无二的戏剧“梦境”。 章子怡 Uma Wang 老狼 梁琛 宋易格 萨巴斯蒂安·凯撒 双雪涛 金星 饶晓志 陈明昊 李怒 火星电台 梅婷/曾剑 参与跨界的艺术家包括 SOLARS THEATER 2022剧场来自外太空 阿那亚戏剧节四年展(AQ)暨2022舞台美术9+9人展。 2022戏剧节全新模块,由舞台设计师张武首次发起。18位参展艺术家将以“剧场来自外太空”为主题,将他们脑海中的世界构筑成型。他们分 别是:刘科栋、谭韶远、秦文宝、谭泽恩、窦辉、王之纲、王琦、倪放、桑琦、申奥、张武、马岩松、沈力、胡天骥、王欢、伍德GolemKlonVIII(德)、王琛、魏玮。 多媒体装置2022 在随时能够触摸潮涨潮落的海边,艺术家王之纲将用多媒体艺术装置为阿那亚打开另一种感官体验。在阿那亚,你永远可以看到意想不到的跨界碰撞,永远可以找到那把开启奇妙世界的万能钥匙。 公共艺术 PUBLIC ARTS 海边系列 彰显戏剧节的艺术内涵。 巡游、篝火、海边放映、工作坊、戏剧体验……多种系列活动敞开怀抱, 欢迎每一个鲜活的生命尽情感受饱满的情绪与氛围,表达对戏剧和生活的热爱,探索真实的自我与流动的世界。 海边对话 01 郝蕾 许知远 西川 陈明昊 一半被塑造 一半被误解 郝蕾: 焦虑是人的一种正常情绪,它跟兴奋、愉悦都是一样的,所 以焦虑的时候就焦虑去吧 ! 许知远: 沉默是一个很好的“塑造”方式。 陈明昊: 愿望足够强烈的时候,就像太阳一样就出现了。 西川: 「习惯」可能是你过去的那种强大的自我在慢慢萎缩,提不 出更高更野蛮的要求了。 海边对话 02 孟京辉 梅婷 王学兵 姜思达 青春之后 认输之前 孟京辉: 越商业,就越没艺术;越艺术,就越有商业。 梅婷: 排戏时,如果明天和今天一样,就是在杀死这个角色。 王学兵: 不再年轻是不可阻挡,也是没法控制的。 姜思达: 一个人的创造力跟年龄从来不是负相关的关系,年轻没什么好鄙视的,也没什么好歌颂的。 海边对话 03 董功 马岩松 马寅 张武 时代审美 与网红建筑 董功: 建筑师就像在作画,你植入在建筑中的情绪,不是要为看画的人制定规则。 马岩松: 主流对“网红”的围剿,很多时候是把审美统一化,这个统一化是建筑师要反抗的东西。 马寅: 网红建筑只是一个阶段,这是探讨建筑发展的必经过程。 张武: 为跟风而来,还是为发自内心的喜爱而来,时间将会检验这一切。
- 《休伊》
《休伊》是尤金·奥尼尔的独幕剧,以1928年纽约一家破落旅店大厅为单一场景,讲述赌徒埃利·史密斯深夜归来,向新值班员休斯倾诉对已故前值班员休伊的追忆。埃利的玩世不恭与休伊的真诚木讷形成鲜明对比,两人“鸡同鸭讲”的无效对话的背后,是埃利对唯一精神寄托的依赖。手法上以独白式对话为主,极简舞台聚焦小人物心境,既展现底层人的孤独与荒芜,也引发观众对孤独、陪伴与生活本质的深度思考。 6月20日-6月21日 50分钟 theTANG唐舍酒店一层会议室 《休伊》 Hughie 《休伊》是尤金·奥尼尔的独幕剧,以1928年纽约一家破落旅店大厅为单一场景,讲述赌徒埃利·史密斯深夜归来,向新值班员休斯倾诉对已故前值班员休伊的追忆。埃利的玩世不恭与休伊的真诚木讷形成鲜明对比,两人“鸡同鸭讲”的无效对话的背后,是埃利对唯一精神寄托的依赖。手法上以独白式对话为主,极简舞台聚焦小人 物心境,既展现底层人的孤独与荒芜,也引发观众对孤独、陪伴与生活本质的深度思考。 A one-act play set in the lobby of a run-down New York hotel, 1928. Small-time gambler Erie Smith drifts in late at night, pouring out memories of the late night clerk Hughie to his bewildered replacement. Erie's street-wise bravado and Hughie's earnest simplicity form a stark contrast; beneath their talk-past-each-other dialogue lies Erie's desperate need for his only emotional anchor. 剧作家/原著作者:尤金·奥尼尔 Eugene O'Neill【美】 Playwright: Eugene O'Neill [USA] 译者:刘海平 Translator: LIU Haiping 导读导演:李思遥 Narrative Guide: LI Siyao 朗读表演者:李思遥、孙铭池 Reading Performers: LI Siyao, SUN Mingchi 舞台监督:段祺航 Stage Supervisor: DUAN Qihang 音效:续梓琳 Sound Design: XU Zilin 6月20日-6月21日 50分钟 theTANG唐舍酒店一层会议室 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:李思遥 Narrative Guide: LI Siyao 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:theTANG唐舍酒店一层会议室 Venue: theTANG Hotel, 1F Conference Room 演出时间: Performance Time: 2026/6/20 14:00 2026/6/21 14:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 《此刻,世界!》
没有传统戏剧的起承转合,没有结局,不要救赎,拒绝现实,拒绝世界,拒绝沟通,拒绝意义。 这是一部关于现代女人自愿囚禁在精神牢笼里的内心独白!必须冷到骨子里,必须丧到极致! 6月23日-6月24日 50分钟 北岸-壹集 《此刻,世界!》 And Now: The World! 没有传统戏剧的起承转合,没有结局,不要救赎,拒绝现实,拒绝世界,拒绝沟通,拒绝意义。 这是一部关于现代女人自愿囚禁在精神牢笼里的内心独白!必须冷到骨子里,必须丧到极致! No arc. No resolution. No redemption. A refusal of reality, of the world, of communication, of meaning. This is the inner monologue of a modern woman who locks herself inside a psychological prison. Cold to the bone. Bleak to the extreme. 剧作家/原著作者:西碧拉·贝尔格 Sibylle Berg 【瑞士】 Playwright: Sibylle Berg [Switzerland] 译者:杨植钧 Translator: YANG Zhijun 导读导演:陈明昊 Narrative Guide: CHEN Minghao 朗读表演者:王瑾,江佳奇 Reading Performers: WANG Jin, JIANG Jiaqi 制作:周诗瑶 Producer: ZHOU Shiyao 剧本推介:声嚣 Script Recommender: Sound & Fury 6月23日-6月24日 50分钟 北岸-壹集 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:陈明昊 Narrative Guide: CHEN Minghao 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:北岸-壹集 Venue: North Coast-Yiji Collection 演出时间: Performance Time: 2026/6/23 15:00 2026/6/24 15:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 饥饿艺术家
当卡夫卡的寓言被置入当下的网络语境——“饥饿艺术家”成了一名走绝食直播赛道的年轻主播。 他为了热度与关注签约MCN,不断以更极端,更吸睛的行为博取流量。他不停地为自己的“艺术”寻找新的意义和价值,却始终无法触及内心真正的渴求。 他越被观看,越被误解;越想证明自己,越陷入迷失。最终,在“塌房”后退出直播,却依旧持续绝食,直到生命的尽头。 06/23-06/27 50分钟 未来剧场2号 购票链接 饥饿艺术家 A Hunger Artist 当卡夫卡的寓言被置入当下的网络语境——“饥饿艺术家”成了一名走绝食直播赛道的年轻主播。 他为了热度与关注签约MCN,不断以更极端,更吸睛的行为 博取流量。他不停地为自己的“艺术”寻找新的意义和价值,却始终无法触及内心真正的渴求。 他越被观看,越被误解;越想证明自己,越陷入迷失。最终,在“塌房”后退出直播,却依旧持续绝食,直到生命的尽头。 Kafka's parable, reborn in the age of the internet: The "Hunger Artist" is now a young livestreamer who has carved out his niche in the competitive world of fasting content. Hungry for views and desperate to be seen, he signs with an MCN agency and escalates — each stunt wilder, more extreme than the last. He constructs the meaning behind his "art," spinning new reasons to justify what he does, but never gets close to whatever it is he’s truly starving for. The more he is watched, the more thoroughly he is misread. The more he strains to prove himself, the more he loses track of who he is. In the end, a scandal breaks him — his followers evaporate overnight, and he quietly exits the platform. But the fasting continues. He cannot stop. He goes on starving, in silence and obscurity, all the way to the end. KEY CREATIVES 主创 导演/编剧:王亦斌 Director/Playwright: Yibin Wang INFO & CREDITS 演出信息 演出地点:未来剧场2号 Venue: Future Theater II 演出时间 Performance Dates: 2026/06/23 14:15 2026/06/24 14:15 2026/06/25 14:15 2026/06/26 14:15 2026/06/27 14:15 演出时长:50分钟 Performance duration: 50 minutes 导演:王亦斌 编剧:王亦斌、迈克尔·兰德斯 制作人:郑雨洁 戏剧构作:陈奕铭 演员:高大永、雷雅涵、孙悦星 舞台监督:酆最怡 排练舞监:许耀天 舞美设计:张卿安、周亦扬 多媒体交互设计:谭笑 多媒体影像设计:冯晓丹 灯光设计:龚玲令 服化设计:张斐然 配乐设计:李天诚 音响设计:邱宣 肢体指导:李鸟 剧本顾问:卞家昊、叶密娟 海报设计:蔡爽 Director: Yibin Wang Playwright: Yibin Wang, Michael Landes Creative Producer: Hester Zheng Dramaturg: Yi-Ming Chen Performers: Dayong Gao, Yahan Lei, Star Yuexing Sun Stage Manager: Zoe Feng Rehearsal SM: Yaotian Xu Interactive Designer: Xiao Tan Projection Designer: Xiaodan Feng Scenic Designer: Qingan Zhang, Yiyang (George) Zhou Lighting Designer: Lingling Gong Costume&Hair/Makeup Designer: Feiran Zhang Composer/Music Supervisor: David LI Tiancheng Sound Designer: Xuan Qiu Movement Director: Niao Li Script Advisor: Clarity Bian, Mijuan Ye Poster Designer: Shuang Cai 上一个 下一个
- 《世界之外的任何地方 》
本剧以法国诗人夏尔-波德莱尔的诗作为灵感,以空间音乐,环境戏剧为创作手段,呈现忧郁,这一现代性的灵魂病,把忧郁升华为美的体验与反抗,以工整、精致、音乐性极强的语言表达,诠释孤独,欲望以及对于世间众生的悲悯。李霄云及Mr.Q将尝试以戏剧架构以及推进方式呈现各自独立的诗篇,以线性脉络彰显诗人在不同年代的创作思路以及希望向世界传达的主旨信息。 6月18日-6月19日 50分钟 安澜户外草坪 《世界之外的任何地方 》 Any where out of the world 本剧以法国诗人夏尔-波德莱尔的诗作为灵感,以空间音乐,环境戏剧为创作手段,呈现忧郁,这一现代性的灵魂病,把忧郁升华为美的体验与反抗,以工整、精致、音乐性极强的语言表达,诠释孤独,欲望以及对于世间众生的悲悯。李霄云及Mr.Q将尝试以戏剧架构以及推进方式呈现各自独立的诗篇,以线性脉络彰显诗人在不同年代的创作思路以及希望向世界传达的主旨信息。 Inspired by the poetry of Charles Baudelaire, this work weaves spatial music and space performing to give form to spleen — that quintessential malady of modernity. Melancholy is elevated into an experience of beauty and defiance. Through meticulous, exquisitely musical language, the piece channels solitude, desire, and compassion for all living souls. Michelle LI and Mr.Q each present independent poetic chapters through dramatic structure and narrative progression, tracing the poet's evolving vision and the message he wished to carry to the world. 剧作家/原著作者:夏尔-皮埃尔.波德莱尔 Charles Pierre Baudelaire【法国】 Playwright/Original Author: Charles Pierre Baudelaire [France] 译者:郭宏安、钱春绮 Translators: GUO Hong'an, QIAN Chunqi 导读导演:李霄云、Mr.Q Narrative Guide: Michelle LI, Mr.Q 朗读表演者:李霄云、Mr.Q Reading Performers: Michelle LI, Mr.Q 化妆师:王祥源 Make-up: WANG Xiangyuan 工作人员:梁樱子 、韩雯易、陆晓 Staff: LIANG Yingzi, HAN Yiwen, LU Xiao 6月18日-6月19日 50分钟 安澜户外草坪 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:李霄云 Narrative Guide: Michelle LI 导读导演:Mr.Q Narrative Guide: Mr.Q 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:安澜户外草坪 Venue: Anlan Hotel Outdoor Lawn 演出时间: Performance Time: 2026/6/18 18:00 2026/6/19 18:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 《春逝》
话剧《春逝》是国内优秀原创剧本,取材于真实历史。1935 年,中央研究院物理所的顾静薇(原型顾静徽)与瞿健雄(原型吴健雄)相遇,在所长丁奚林(原型丁西林)的日常里,两位女科学家于乱世中彼此扶持,以温柔力量对抗时代偏见,诠释女性科研者的坚守与情谊。 6月24日-6月25日 50分钟 阿那亚礼堂 《春逝》 When We Two Parted 话剧《春逝》是国内优秀原创剧本,取材于真实历史。1935 年,中央研究院物理所的顾静薇(原型顾静徽)与瞿健雄(原型吴健雄)相遇,在所长丁奚林(原型丁西林)的日常里,两位女科学家于乱世中彼此扶持,以温柔力量对抗时代偏见,诠释女性科研者的坚守与情谊。 When We Two Parted is an acclaimed original Chinese play drawn from real history. In 1935, at the Institute of Physics of Academia Sinica, GU Jingwei (based on GU Jinghui) meets QU Jianxiong (based on WU Jianxiong). In the daily life of institute director DING Xilin (based on DING Xilin), two women scientists support each other through turbulent times, confronting the prejudices of their era with quiet strength — a portrait of perseverance and friendship among women in science. 编剧:朱虹璇 Playwright: ZHU Hongxuan 导读导演:徐帆 Narrative Guide: XU Fan 朗读表演演员:徐帆、陈小艺、周杰、谢蕙如(朗读提示者) Reading Performers: XU Fan, CHEN Xiaoyi, ZHOU Jie、XIE Huiru(Voiceover) 6月24日-6月25日 50分钟 阿那亚礼堂 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:徐帆 Narrative Guide: XU Fan 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:阿那亚礼堂 Venue: Aranya Community Hall 演出时间: Performance Time: 2026/6/24 17:00 2026/6/25 17:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 园区信息 SITE INFO | 阿那亚戏剧节
PLAN YOUR VISIT 访问 <<< 园区信息 园区饮食 周边便利店 生活元素超市 邻里中心店 周一 至 周四:9:00-23:30 周五 至 周日:9:00-24:00 海边便利店 周一 至 周四:9:00-22:00 周五 至 周日:9:00-22:30 海边集市 SEASIDE MARKET 小镇广场店/剧场店: 营业时间:8:30-24:00 特色餐饮 西式简餐、地域特色、河鲜海味、火锅烤肉、酒馆小酌、甜品咖啡、等等多达75+特色餐厅供您选择。 了解更多 社区食堂 吃,在阿那亚已经成为一大特色。从经典美食,到富有地方及时令节气的小吃,从社区食堂,到风格各异的主题餐厅,无论是家人团聚,还是朋友到访,既方便、味美,又体验独特。在阿那亚,拥有多个社区食堂,每日可为几千人次提供餐饮服务。社区食堂是人们就餐的地方,多个食堂有着不同的风味与装修风格,有主打北方菜、川菜、湘菜,以及日韩系等等,挑剔的口味也能在这里得到满足。 了解更多 外送及采购 暑期、节假日、重大活动人流量大时,各食堂将仅接受持有阿那亚各类身份码者用餐消费。如您是业主或住宿客人,请及时申领阿那亚身份码。 食堂外餐厅,可使用微信、支付宝支付。 用餐时段内打开阿那亚App,首页左上角切换至您所在的项目地址,点击“美食-外送-填写用餐地址”,选择心仪的餐厅,即可完成在线点餐。 园区内海边市集、生活元素超市等提供新鲜蔬果、禽蛋、肉类、海鲜、冻货,各种调料、米面油、酒水饮料、现磨咖啡、各类零食等。 也可进入阿那亚App,点击“美食-外送”,于线上选择海边市集、生活元素精品超市采购所需物品。目前两家店均支持免费送货上门和线下到店自提,海边市集还可现场购买海鲜并加工。 公共文化建筑 孤独图书馆 由知名建筑师董功设计,被誉为“全世界最孤独的图书馆〝。到达这里,没有车道和捷径,要脚踏着沙,一步一脚節,才能抵达阿那亚礼堂。 地址:海边沙滩北段 阿那亚礼堂 这里是见证海边光影变幻的拍照坐标,是文化活动、艺术展的举办地,亦是适合沉思、听内心的精神空间。 地址:海边沙滩北段 UCCA沙丘美术馆 这里是UCCA尤伦斯当代艺术中心的首个分馆,状如神秘洞穴的美术馆隐于沙丘之下,成为人与艺术隐匿的庇护所。 地址:海边沙滩南段 阿那亚艺术中心 由知名建筑师郭锡恩和胡如珊夫妇设计,融入对建筑和艺术、大海和生活的丰富感受,在此呈现前沿艺术内容。 地址:四期小镇南区 酒神剧场 露天剧场、圆型舞台、半包围式观众席……剧场开放的姿态既是对古希腊戏剧的致敬,也是酒神精神在当代的再出发。 地址:文创街区 阿那亚A剧场 A剧场是一个现代化的多功能艺术空间。正如寓意无限可能的A,戏剧、音乐会、展览等艺术形式也在这里相应呈现。 地址:文创街区 阿那亚蜂巢剧场 内外都以黑色为主色调的剧场,自带一抹冷硬与先锋的气质,轮番上演孟京辉戏剧工作室的作品及其他先锋实验巨作。 地址:文创街区 海边驿站 海边音乐厅是阿那亚的音乐空间之一,建筑师对古老圆形剧场进行解构,在不同高度上组合形成多个即兴表演的舞台。 地址:海边沙滩南段 文化艺术空间 单向空间 海边的单向空间,由青山周平设计而成。这里如同整个社区的文化客厅,人们在此享受一次次精神之旅的洗礼。 地址:阿那亚小镇南区 naive理想国 naive理想国是集书籍、咖啡、酒吧为一体的多功能空问,也是出版品牌理想国的落地空间和看理想的线下体验店。 地址:阿那亚六期文创街区14号楼 卷宗书店 作为海边首家建筑书店,卷宗书店以其独有的世界顶尖图书资源与开阔的眼界,在此注入更丰富的精神文化内容。 地址:阿那亚小镇南区艺术中心内 KALEIDOSCOPE万花筒画廊 这里是海边艺术站点之一,画廊女主人黄薇,用独到的视角与专业的评判眼光,带来一系列高水准的展览与活动。 地址:阿那亚小镇南区 DDC LIVEHOUSE 阿那亚店 这里有精彩的DJ表演,也有专业的创作排练。这里是最棒的海边音乐空间,也是未来卓越音乐人的孵化地。 地址:阿那亚足球场地下车库内 阿那亚电影院 影院拥有六个放映厅,走入其中,在光影变换中唤回往昔充满温情的观影记忆,也唤回我们对电影最本真的爱。 地址:阿那亚小镇南区 斫琴茶室 这是阿那亚与资深斫琴大师联合设立的文化空间,您可在此抗琴、品茗、闻杳、插花、赏画……体味生活之美。 地址:二期邻里中心二层 在野造相 这里除了写真、婚纱、人像类摄影服务预约,还将不定期邀请多领域达人合作,呈现视角独特的摄影艺术展。 地址:阿那亚六期文创街区22#-1 听茶空间 阿那亚槐树林中的听茶空间,融音乐、茶道、器物、服饰、餐食和空间雅集于一身,慢生活的步调从这里开始。 地址:隐庐酒店 西侧槐树林内 子集艺术空间 子集艺术空间是以策划、组织当代新说文化艺术(艺术、音乐、电影、诗歌、舞蹈、戏剧等)的展示、交流、互动等活动为主导的艺术空间。 地址:阿那亚小镇南区 品质日常空间 HARMAY 話梅 作为全球美妆集合店,HARMAY 話梅通过热门大牌单品+小众品牌的商品配置,为消费者带来丰富且独家的零售购买体验。 地址:阿那亚社区四期小镇北区1号楼底商 DOE 一家关于生活方式的新零售品牌,店内精选了来自全球的潮流品牌服饰,兼具怀旧与新潮、复古与现代的特质,旗下还设有DOE COFFEE品牌。 地址:阿那亚邻里中心区域 棟梁 DONGLIANG 在棟梁阿那亚旗舰店内,先锋设计师品牌UMAWANG将享有独立陈列空间,另有买手店陈列销售区域,以及艺术活动区。 地址:阿那亚六期文创街区8号楼底商 ELEMENT 一个围绕不同生活场景所展开的生活方式集合店,产品类别涵盖服装、鞋包、家居、生活用品等。店铺现有70多个不同国家的品牌产品,有众多国内 独有或稀缺的品牌。 地址:阿那亚社区四期小镇北区8号楼底商 ABC CAMPING ABC CAMPING 是一家户外生活方式品牌,主营范围包括但不限于户外装备、户外家居及户外活动,以泛户外理念,传达日常生活美学,为户外爱好者打造专业露营体验地。 地址:阿那亚社区四期小镇南区8号楼底商 BROMPTON 每一辆BROMPTON都是在伦敦工厂手工精造而成,便于折叠收纳,具有出色的骑乘品质。BROMPTON小布折叠自行车为城市而生,期待与你探索不一样的阿那亚。 地址:阿那亚社区四期小镇南区8号楼底商 T.H.E. T.H.E.是一家包含服装、器皿、家居用品的生活元素空间,店铺选品以自然元素为要基调,同时与阿那亚的自然环境和艺术、生活氛国相契合。 地址:阿那亚社区四期小镇南区8号楼底商 海辺市集SEASIDE MARKET(小镇广场店/剧场店) 逛逛菜市场里的人间烟火支持送货上门和海鲜加工新增MARKET KITCHEN小吃店,用于供应早餐及小吃。 地址:四期小镇北广场;六期文创街区21号楼底商 北京新世纪怡德门诊部 阿那亚气新世纪医疗二北京怡德医院合作,为阿那亚社区居民提供提供优质的医疗服务。 地址:六期文创街区B5区1-3号楼 hug买手店 服饰与艺术作品“相处一室”用真诚态度,传播时尚语言和生活理念,为每一件衣物找到最合适的主人。 地址:二期邻里中心 白鳥之歌 OTOLA 由在“在地文化“独家打造的全球小众沙龙嗅觉博物馆,一家集香气、咖啡、鸡尾酒气与音乐的体验与交流场域,探索一种从忙碌回归到放松 的当代生活方式。 地址:阿那亚六期文创街区29号楼底商 生活元素精品超市(邻里中心店/海边店) 与阿那亚共生的品牌,提供来自全球的甄选食品与生活用品,是高品质生活超市,更是美好生活的服务商。 地址:二期邻里中心;海边沙滩 whiteout潮鞋店 以原创设计品牌为主打,把世界时尚前沿的原创好设计同步带到阿那亚海边。 地址:阿那亚小镇南区 阿那亚头皮SPA 由东田造型团队一手打造引进头皮护理机器,提供全方位的美发服务。 地址:四期小镇南区5号楼底商 Anlan SPA 舒适干净的环境,淡雅又不失温馨的房间布置,以及空气中弥漫的精油芳香,都给您一种脱离喧嚣的沉静放松感。ANCAN SPA为您提供面部补水、紧致抗老、身体按摩、局部护理等丰富项目。 地址:安澜酒店E1005 HONEST | 壹心家生活美学馆 专注千新式茶饮茶品、日用美学器物、东方设计服饰、家居美学用品于一体的品牌集成店。 地址:阿那亚小镇南区 CAVE by DONGLIANG 棟梁在阿那亚的海边主题集合店,探寻自然中的休闲美学。 地址:礼堂南侧凯特与苏菲酒吧对面 SEED STATION 种子站中古家具店 创始人团队集结了周嘉、大辛、韩硕、一川和陈明昊,经营原版电影海报、黑胶唱片、古董家具。 地址:阿那亚六期文创街区13#-1 犬舍酒店 THE SALON 专为爱宠定量身打造的配套空间,为阿那亚客人、园区业主、工作人员的爱宠们提供一站式服务,让宠物和主人都能享受和谐度假的乐趣。 地址:犬舍酒店一层 安馨之家长者活动中心 阿那亚与国内居家养老模式的创新者,共同为长者打造的社交空间。 地址:高尔夫练习场北侧 RAW HOUSE by DONGLIANG 棟梁买手店旗下的子品牌,主营设计师品牌服装配饰,旨在为大家推荐具有前卫和中性的穿搭方式。 地址:阿那亚水上运动中心 阿那亚 ok center 阿那亚ok center是由鬼才设计师苏五口的ok center空间与“在地文化”上联合打造的全新联名店铺。店内产品包含联名设计师品牌,艺术家、音乐人联名系列企划以及自营品牌矩阵。 地址:阿那亚六期文创街区21#-3 kar- room 由kar与「在地文化」联合打造的融合服装、艺术、家居、器物的生活艺术空间。 地址:阿那亚六期文创街区22#-3 拙朴工舍 基于中国传统手工艺,研发符合现代人生活习惯和审美的生活用品,专注器物,让手艺回归生活。 地址:阿那亚小镇南区5#底商 日常素器 旦式瓷器店,汇集多位日本陶艺家不同风格作品,希望更多的人从器物中体味生活的美。 地址:四期小镇南区7号楼底商 小a租车 自行车租赁服务,一起绿色健康出行,提供车辆组装和维修服务。 地址:小镇广场/五食堂附近/五期泳池附近/礼堂附近 SND 由SND与「在地文化」联合打造的全球化先锋时尚买手店,经营先锋设计品牌、潮奢品牌等。 地址:阿那亚六期文创街区29#-1 GOODONE 旧物仓 •阿那亚仓 一处复古生活美学综合室间,也是阿那亚社群、艺术活动的发生地.连结起时光和人的亲密关系。 地址:阿那亚小镇南区 K SHOP 凯特与苏菲商店 提供种类齐全的水上用品、用具、服装、装备,涵盖日常生活及水上运动体验项目。 地址:水上运动中心附近 运动休闲空间 AVENUE & SON 阿那亚滑板公园 一个面对喜欢街头文化、热爱生活风格,真正由专业滑手所设计的滑板公园。场内设有碗池、石台、栏杆、台阶、金宇塔坡道,以及马路场景和半场篮球。 地址:阿那亚六期文创街区唐舍酒店东侧 阿那亚马会 有大马 户外马场、儿童户外马术活动场地、室内马术馆、接待中心等,人们在这里能够接触、亲近、理解马。 地址:CLUB MED JOYVIEW 黄金海岸度假村对面 SPLASH POOL 游泳馆 游泳馆内分为成人池、儿童池,配有男女更衣室、衣柜、淋浴间、卫生间等基础设施。游泳馆内提供免费浴巾、拖鞋、洗浴洗护用品。 地址:海边置业中心站附近 高尔夫练习场 巧妙利用特色地形、自然景观进行规划与设计,形成了独具特点的优质高尔夫练习场。 地址:安澜酒店东侧 湿地体育公园 大面积湿地让人身心愉悦,和家人散步,或沿着小径跑步,可以听到小鸟在窃窃私语,闰到青草的香气。 地址:社区生活汇南侧 水上运动中心 经过全面升级改造,建筑整体优化升级,功能区域重新划分,更好地满足邻居和访客夏日休闲的需求。 地址:海边沙滩北侧 卡丁车场 动感的卡丁车是热爱挑战者的乐园,听着引擎的轰鸣声,肾上腺激素开始激升。 地址:阿那亚温地公园内 海边灯光足球场 在海边的灯光足球场,尽情挥洒与朋友们共享足球的快乐与汗水。除足球场外,还配备社区网球场。 地址:Y•SEA海边西餐厅西侧 金湾游艇俱乐部 乘坐和驾驶摩托艇,感受水上竞速的快感。 地址:新置业中心前沙滩 社区网球场 社区网球场,给不同年龄段邻居们更多选择,冬天会被改造成冰场,享受冰上之乐。 地址:安澜酒店东侧 街头篮球场 海边运动少不了篮球加持,约上三五好友来一场酣畅淋漓的比赛。 地址:第三食堂北侧 海边慢跑道 串联起阿那亚的精神地标,在奔跑呼吸之问,感受风、海的气味和阿那亚的场所精神。 地址:海岸沿线 射箭场、平衡车场 射箭场有6个成人靶位、3个儿童靶位,平衡车场有初阶和中阶两种赛道,适合三五好友或一家三口同台竞技。 地址:湿地公园内(靠近卡丁车场) 沙滩拌球区 夏日挥汗,享受沙滩排球,只要你喜欢运动,都可以在这片沙滩找到热情的伙伴。 地址:海边沙滩 露天泳池 是社区邻里享受户外运动的去处,也是和孩子共享夏日时光的亲子空间。 地址: 安澜泳池 小镇北区泳池 五期露天泳池 二期公寓前泳池 柠檬泳池 老年人户外活动区 分为健身器械区、乒乓球区、门球场等,场地及器材免费自助使用。 地址:高尔夫练习场南侧,湿地1号洞 迷你网球场 在慢生活中彻底放空,感受网球运动的快感和魅力。 地址:三期小院 汗蒸•SPA 放松一刻,享受私密舒适的SPA体验。 地址:阿那亚社区生活汇一层 电玩中心 包括VR游戏、篮球投篮、模拟驾驶、角色扮演射击、格斗机、娃娃机等,是一处供成人 及儿童打卡的娱乐区域。 地址:犬舍酒店一层 健身中心 包含器械厅、练操厅、动感单车厅,并有相关课程和活动,在这里认识新朋友,成就更好的自己。 地址:阿那亚社区生活汇一层 游艇码头 游艇码头是一个游艇文化体验中心,在这里,人们可以体验游艇主题的居住文化,还可以进行游艇驾驶训练、考取执照、存储游艇。 地址:阿那亚北岸 乒乓球室 乒乓球,中国的国球,为邻居及访客提供免费的训练场地。 地址:三期小院地下停车场内;社区生活汇二层 童趣天地 一善书店 一善书店始终站在孩子的角度选书,书店书籍囊括15个主题。 绘本、交学、语言、科普、心理、艺术等,呈现不同国家儿董书籍最原汁原味”的样子。 地址:阿那亚社区邻里中心(第二食堂楼下) 声声音乐艺术馆 邻居高露主理的儿童音乐教育学校,可以阅读好玩的立体音乐绘本,为孩子布打开艺术这扇门。 地址:阿那亚小镇北区 儿童农庄 这里有章鱼滑梯、“海螺与滑索”、“渔网”等有趣的儿童设施,是孩子们探索自然。自由玩耍的地方。 地址:阿那亚小镇北区与二期邻里中心之间 阿那亚启行营地 阿那亚联合国内资深的启行营地运营团队,共同打造的现代化青少年营地。 地址:阿那亚小镇北区东北端(北一门旁) 聆儿童艺术空间LING Gallery 邻居张梓琳发起、主理的儿童艺术空间,聚焦特殊儿童群体,设置儿童画廊、绘画空间、健康甜品店等。 地址:阿那亚六期文创街区24# 儿童戏水广场 孩子们的户外天地,也是很多社区活动聚集地,户外喷泉让夏天清凉起来。 地址:二期邻里中心;安澜酒店北侧;安澜酒店东侧 POP屋 集中了绘本、故事书、仿真厨房、摇摇马、桌面足球、乐高、积木、蹦床、海洋球、小剧场等的儿童游戏屋。 地址:阿那亚社区生活汇一层 儿童游乐设施 小朋友们的快乐天地,进入欢乐梦想的奇幻世界。 地址:二期邻里中心;二期公寓四号楼东侧;安澜酒店北侧 阿那亚童装店 给孩子们的衣服,是一种爱的表达。为此,阿那亚寻找最好的材料,最契合的设计师,为孩子们设计童装,由此诞生自创童装品牌aranya kids,为孩子寻求高品质的日常。 地址:阿那亚小镇南区 儿童活动中心 既有孩子们爱玩的玩具,还有温柔的陪伴师在此等候,是孩子除了挖沙赶海之外、玩耍寻梦的好去处。 地址:阿那亚小镇南区
- 《藏在衣柜里的秘密》
两名演员和一名小提琴手共述一个不只发生在爱尔兰的黑暗荒诞故事,有关恐惧、创伤和家庭。小翡在自己的公寓遭袭,她看到他戴着鸭子面具,下体裸露着。“暴露疗法”是妹妹的救命稻草,但哥哥毁灭性的秘密也即将曝光。 6月22日-6月23日 50分钟 theTANG唐舍酒店一层会议室 《藏在衣柜里的秘密》 Lie Low 两名演员和一名小提琴手共述一个不只发生在爱尔兰的黑暗荒诞故事,有关恐惧、创伤和家庭。小翡在自己的公寓遭袭,她看到他戴着鸭子面具,下体裸露着。“暴露疗法”是妹妹的救命稻草,但哥哥毁灭性的秘密也即将曝光。 Two actors and a violinist share a dark, absurd story that resonates far beyond Ireland — a story of fear, trauma and family. Fei is attacked in her apartment by a man in a duck mask, exposing himself. "Exposure therapy" is her sister's lifeline, but her brother's devastating secret is about to surface. 剧作家/原著作者:席亚拉·伊丽莎白·史密斯 Ciara Elizabeth Smyth【爱尔兰】 Playwright/Original Author: Ciara Elizabeth Smyth [Ireland] 译者:何叶 Translator: HE Ye 导读导演:何叶 Narrative Guide: HE Ye 译本润色:Fauve Alice Translation Polishing: Fauve Alice 朗读表演者:卢珊、何雨繁、朱玥(小提琴演奏) Reading Performers: LU Shan,HE Yufan, ZHU Yue(violin) 制作人:王瑶 Producer: WANG Yao 油画视觉:Damao(大猫) Oil Painting Visuals: Damao 舞台监督:张颖 Stage Manager: ZHANG Ying 6月22日-6月23日 50分钟 theTANG唐舍酒店一层会议室 购票链接 CAST 演职人员 导读导演:何叶 Narrative Guide: HE Ye 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:theTANG唐舍酒店一层会议室 Venue: theTANG Hotel, 1F Conference Room 演出时间: Performance Time: 2026/6/22 13:00 2026/6/23 13:00 演出时长:50分钟 Duration: 50 min
- 《真实的事物》
本剧仅两名男性角色,以交错独白构建双重视角,呈现一场关于控制、依赖与情感勒索的心理剧。极简封闭空间内,对话与心理博弈推进剧情,悬念层层叠加。主人公利奥与卡尔互为镜像,在“捕食者—猎物”间不断反转,批判数字时代的孤独与情感成瘾,追问何为“真实”。 6月23日-6月24日 60分钟 车库排练厅 《真实的事物》 Something Real 本剧仅两名男性角色,以交错独白构建双重视角,呈现一场关于控制、依赖与情感勒索的心理剧。极简封闭空间内,对话与心理博弈推进剧情,悬念层层叠加。主人公利奥与卡尔互为镜像,在“捕食者—猎物”间不断反转,批判数字时代的孤独与情感成瘾,追问何为“真实”。 Two men, two interweaving monologues, two fractured perspectives. In a claustrophobic space, dialogue becomes psychological warfare, suspense tightens layer by layer. Leo and Karl mirror each other, endlessly switching between predator and prey — a searing critique of loneliness and emotional addiction in the digital age, and a relentless question: what is real? 剧作家/原著作者:马丁·阿尔古斯 Martin Algus【爱沙尼亚】 Playwright: Martin Algus [Estonia] 译者:陈思安 Translator: CHEN Si'an 导读导演:杨婷 Narrative Guide: YANG Ting 朗读表演者:房子斌、王尧、杨雪 Reading Performers: FANG Zibin, WANG Yao, YANG Xue 舞台监督:王宇翔 Stage Supervisor: WANG Yuxiang 导演助理:吴若晗 Director's Assistant: WU Ruohan 剧本推介:声嚣 Script Recommender: Sound & Fury 6月23日-6月24日 60分钟 车库排练厅 购票链接 CAST 演职人员 杨婷.webp Narrative Guide: YANG Ting 上一个 下一个 INFO 演出信息 演出地点:车库排练厅 Venue: Parking Lot Rehearsal Hall 演出时间: Performance Time: 2026/6/23 22:00 2026/6/24 22:00 演出时长:60分钟 Duration: 60 min
- 天堂游戏
《天堂游戏》作为托马斯·科克“气候三部曲”的终章,一列永不停靠的高速列车,乘客们在无休止的加速旅程中陷入集体恐慌与精神迷失。一边是中国裁缝从郑州到意大利普拉托的迁徙漂泊,一边是女儿在烧伤重症监护室对父亲的痛苦独白。多重线索交织缠绕,直指现代社会的人际疏离、生态危机、边界困境与人性挣扎。最终列车闯入无限轮回,在荒诞与虚幻的终局里,追问我们为何要奔向远方。 天堂游戏 Paradies spielen 《天堂游戏》作为托马斯·科克“气候三部曲”的终章,一列永不停靠的高速列车,乘客们在无休止的加速旅程中陷入集体恐慌与精神迷失。一边是中国裁缝从郑州到意大利普拉托的迁徙漂泊,一边是女儿在烧伤重症监护室对父亲的痛苦独白。多重线索交织缠绕,直指现代社会的人际疏离、生态危机、边界困境与人性挣扎。最终列车闯入无限轮回,在荒诞与虚幻的终局里,追问我们为何要奔向远方。 Paradies Spielen, the final part of Thomas Köck’s “Climate Trilogy,” unfolds aboard a high-speed train that never stops. As the journey accelerates without end, its passengers spiral into collective panic and psychological disorientation. Running in parallel are interwoven narratives: the migration of Chinese tailors travelling from Zhengzhou to Prato in Italy, and a daughter’s anguished monologue beside her father in a burn intensive care unit. These layered storylines converge to confront the fractures of contemporary society — alienation, ecological crisis, the instability of borders, and the struggles of human existence. In the end, the train breaks into an endless cycle, where absurdity and illusion collapse into one. Within this looping horizon, the work poses a final question: why do we continue to move forward, toward a distant elsewhere? 上一个 下一个 KEY CREATIVES 主创 导演:苏小刚 Director: Su Xiaogang 06/19-06/21 90分钟 火车剧场 购票链接 INFO & CREDITS 演出信息 演出地点:火车剧场 Venue: Train Theater 演出时间 Performance Dates: 6/19 20:00 6/20 20:00 6/21 20:00 演出时长:90分钟 Performance duration: 90 minutes 导演:苏小刚 编剧:托马斯•科克(Thomas Kock) 译者:张灯 视觉设计:邓文 舞美设计:马帅克 作曲:李星 制作人:王淏、梅笑寒 演员:傅晶、赵柳童、刘亚楠,墨谣,敬亚聪、唐俪宁、靳金龙、杜雨涵 歌者:张彤禧Selina 服装设计:杜江 多媒体设计:何玉祯 音响技术:翟家骥 舞台监督:柴嘉炜 摄影摄像:梅笑雪 化妆造型:任薇,杨梦婷 灯光控制:博元 出版社:® Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin Director: Su Xiaogang Playwright: Thomas Köck Translator: Zhang Deng Visual Designer: Deng Wen Set Designer: Ma Shuaike Composer: Li Xing Producers: Wang Hao, Mei Xiaohan Cast: Fu Jing, Zhao Liutong, Liu Yanan, Mo Yao, Jing Yacong, Tang Lining, Jin Jinlong, Du Yuhan Vocalist: Zhang Tongxi (Selina) Costume Designer: Du Jiang Multimedia Designer: He Yuzhen Sound Engineer: Zhai Jiaji Stage Manager: Chai Jiawei Photography & Videography: Mei Xiaoxue Hair & Makeup Designers: Ren Wei, Yang Mengting Lighting Operator: Bo Yuan Publishing Rights: © Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin
- 舒伯特的两个永恒
在流动的音乐承载下,观众将进入作曲家弗朗茨·舒伯特的世界。我们将遇见这位在躁动的爱与难以言说之间徘徊的羞涩天才,并跟随他走入一个由语言与音乐构成的想象空间。当舒伯特立志征服热爱音乐的维也纳时,他与朋友们踏上了一段前往维也纳乡村的旅程。在彼得·图里尼的这部悲喜剧中,这位作曲家既以“降临人间的音乐之神”的形象出现,同时也展现为一个羞怯内敛的普通人。他对建筑师之女的单相思令他困扰不已,而他的朋友则不断鼓励他勇敢表达心意。然而,这位腼腆的音乐天才在她面前却始终无法开口。他是否能够克服内心的恐惧?导演亚历山大·保罗·库贝尔卡将舒伯特的宇宙呈现为一种富有远见的空间,在这里,世界似乎不再被命运封闭,而是能够通过艺术的力量被重新感知。“现实总是充满缺憾。这正是我们需要艺术的原因。” 舒伯特的两个永恒 Schubert, für immer und Ewig 在流动的音乐承载下,观众将进入作曲家弗朗茨·舒伯特的世界。我们将遇见这位在躁动的爱与难以言说之间徘徊的羞涩天才,并跟随他走入一个由语言与音乐构成的想象空间。当舒伯特立志征服热爱音乐的维也纳时,他与朋友们踏上了一段前往维也纳乡村的旅程。在彼得·图里尼的这部悲喜剧中,这位作曲家既以“降临人间的音乐之神”的形象出现,同时也展现为一个羞怯内敛的普通人。他对建筑师之女的单相思令他困扰不已,而他的朋友则不断鼓励他勇敢表达心意。然而,这位腼腆的音乐天才在她面前却始终无法开口。他是否能够克服内心的恐惧?导演亚历山大·保罗·库贝尔卡将舒伯特的宇宙呈现为一种富有远见的空间,在这里,世界似乎不再被命运封闭,而是能够通过艺术的力量被重新感知。“现实总是充满缺憾。这正是我们需要艺术的原因。” Carried by moving music, the audience will experience the world of the composer Franz Schubert. We encounter the shy genius caught between restless love and speechlessness, and follow him into an imagined space filled with spoken word and music. As Schubert sets out to conquer music-loving Vienna, he embarks on a trip to the Viennese countryside with his friends. In Peter Turrini’s tragicomic play, the composer appears as the “descending god of music,” yet also as a shy and reserved human being. His unrequited love for the builder’s daughter troubles him, while his friend urges him to finally confess his feelings. But the timid musical genius freezes in her presence. Will he overcome his fears? Alexander Paul Kubelka presents Schubert’s universe as visionary spaces in which the world does not seem sealed by fate, but can be newly perceived through the power of art. “Reality is always a botched affair. That’s why we have art.” 上一个 下一个 KEY CREATIVES 主创 导演及舞台设计:亚历山大·保罗·库贝尔卡 Director and Set Design: Alexander Paul Kubelka 06/25-06/27 120分钟(含中场) 孤独外剧场 购票链接 INFO & CREDITS 演出信息 演出地点:孤独外剧场 Venue: Out Library Theater 演出时间 Performance Dates: 6/25 19:30 6/26 19:30 6/27 19:30 演出时长:120分钟 (含中场休息) Performance duration: 120 minutes (incl. interval) 演员 弗朗茨·舒伯特—— 斯特凡·比克尔 饰 约瑟法·冯·魏斯博恩—— 莱尼娅·格拉姆斯 饰 利奥波德·库佩尔维泽—— 安德烈·维奥雷尔·塔库 饰 弗朗茨·冯·塔西埃—— 费利克斯·奥伊青格 饰 多萝西娅·通佩尔—— 范妮·霍尔策 饰 路易丝·劳特纳—— 丽莎·施拉梅尔 饰 表演与钢琴(弗朗茨·舒伯特——音乐)—— 克拉拉·弗吕斯图克 表演、演唱与“死亡”(内波穆克·费德尔)—— 奥利弗·韦尔特 创作与制作团队 艺术总监:亚历山大·保罗·库贝尔卡 管理 / 市场营销:多丽丝·丹青格-豪尔 戏剧构作:西尔克·奥夫纳 导演与舞台设计:亚历山大·保罗·库贝尔卡 灯光设计:尼科·克莱马-施蒂克斯 服装设计:安德烈娅·赫尔茨尔 副导演 / 社交媒体:维多利亚·罗滕施泰纳 服装助理:桑德拉·施密特 制作统筹 / 舞台监督(Intendanz):雷纳特·瓦韦拉 技术总监:格哈德·巴尔达什蒂 制作助理:卡塔林·帕斯蒂 灯光技术:约翰娜·里特 声音设计 / 声音统筹:瓦尔特·蒂尔 声音技术:玛蒂娜·赫克、亚当·迪茨尔 声音助理:汉娜-索菲·赫克 道具:克里斯托夫·普茨 舞台监督 / 舞台搭建:恩斯特·扎克 舞台技术:米夏埃尔·迈尔胡伯 服装与化妆 服装统筹:安吉丽卡·波里斯 服装统筹:妮娜·维普林格 化妆:赫尔穆特·格兰德格 化妆:纳迪耶·帕亚齐蒂 平面设计:imglashaus – 朱莉·大卫 赞助:索尼娅·绍科普 媒体与公共关系:克里斯蒂娜·维尔纳 前台 / 售票处:雷吉娜·索尔纳 排练场地(Probebühne Wien / Zacherlfabrik):扎赫尔建筑师先生 导演照片摄影: 卡塔琳·帕斯蒂 剧照摄影:芭芭拉·帕尔菲 Cast Franz Schubert – Stephan Bieker Josepha von Weisborn – Lenya Gramß Leopold Kupelwieser – Andrei Viorel Tacu Franz von Tassié – Felix Oitzinger Dorothea Tumpel – Fanny Holzer Louise Lautner – Lisa Schrammel Performance & Piano (Franz Schubert – die Musik) – Clara Frühstück Performance, Singing & Der Tod (Nepomuk Feder) – Oliver Welter Creative & Production Team Artistic Director (Intendanz): Alexander Paul Kubelka Management / Marketing: Doris Danzinger-Hauer Dramaturgy: Silke Ofner Direction & Set Design: Alexander Paul Kubelka Lighting Design: Nico Kraeima-Stix Costume Design: Andrea Hölzl Assistant Director / Social Media: Victoria Rottensteiner Costume Assistant: Sandra Schmidt Production Coordination / Stage Management (Inspizienz): Renate Vavera Technical Director: Gerhard Baldaszti Production assistant: Katalin Pászti Lighting Technician: Johanna Ritter Sound Designer / Sound Supervisor: Walter Till Sound Technician: Martina Heck, Adam Ditzl Sound Assistant: Hannah-Sophie Heck Props: Christoph Putz Stage Manager / Stage Construction: Ernst Zsak Stage Technician: Michael Mayrhuber Costume & Makeup Costume Supervisor: Angelika Pories Costume Supervisor: Nina Wiplinger Makeup: Helmut Grandegger Makeup: Nadie Pajaziti Graphic Design: imglashaus – Julie David Sponsoring: Sonja Soukop Press & Public Relations: Christina Werner Front of House / Box Office: Regina Söllner Rehearsal Venue (Probebühne Wien / Zacherlfabrik): Hr. Arch. Zacherl Director Portrait Photography: Katalin Pàszti Production Photography: Barbara Pálffy



